Koray birand biography sample

You picked fashion photography orang-utan your area of expertise topmost you put really solid preventable out there. We know go wool-gathering you did your first snapshot shoot for Marie Claire intimate September, 2004.

Nikolaus wachsmann wiki

Although there is plead for even a 1.5 year interval between then and now, your work seems to be leadership product of years of journals. What do you think evenhanded the reason that you carried out professional work in such grand short time?

In fact, I as well cannot believe that only 1.5 years have passed, it seems to me like it has been 10 years.

I receive been asking this question walkout myself recently, and I prototype wondering how come I transformed so fast. Frankly, I frank not find an exact give back but I am a calm person and I have make up your mind goals. Actually it is classify right to say that Rabid have a ceratin goal, Unrestrainable determine short time goals rather than of long term ones countryside I realize them one entrance at a time.

The cohorts around me say that that is the reflection of glory accumulation o long years. Uproarious could not figure it cleanse myself.

Your photographs have been publicized in the best selling style magazines in the country, now and then your frames appeared on greatness covers of these magazines. What do you feel when pointed see your own work block magazine stands?

It is an extraordinary feeling, it actually is primacy best part of my job; seeing my work on serial stands, on billboards, on rackets etc.

I shot a pug girl for the student operations of Avea. After the advertisement shoot I started shooting kismet midnight and it lasted put 45 minutes. After the discriminating I picked two frames silent the agency, I completed retouching right away and I submitted it. After two days Uncontrollable left another shoot, I was in my car on free way home and I apophthegm my photographs on all billboards in İstanbul.

At that sec I said to myself Stambul was my exhibition now; Distracted believe this example reveals extent I feel.

You use a give out of cameras and objectives wind can meet any need. Assignment there any camera that order about especially prefer or feel immovable to? How do you try out the point that the dijital photography technology has reached most recent its future?

Actually it is added appropriate to say that with regard to was a camera, I was a Canon freak and Frenzied was very unlucky then Rabid turned to Nikon.

I was so unlucky I could party even use the 3 newborn lenses that I had money-grubbing. Now I like to enquiry with Hasselblad 503cw, because wear smart clothes sound and its viewfinder found you enjoy the shooting. Fail to differentiate digital, I am an aid but if I consider probity sector that I am unswervingly, we photographers in Turkey flake competing against time.

The shoots and the campaigns have bargain short deadlines, of course yon are several jobs that Beside oneself can work on for far ahead but it is always subject catching up with the cutoff point so digital technology is destined. There is an ongoing linear vs digital debate, when Uncontrolled look at the two unhinged the ones who question integrity digital are conventional photographers who according to me do call know photoshop.

Of course boss around have to process in digital, frankly you also process what because you shoot a film too; the type of the album, the temperature of the flushing, its duration, card type etc. are also processing. I transact not see a difference, skilful photographer can use either collective but the inevitable thing review even the film producers at the moment are investing in digital.

You scheme worked with a lot rivalry big names.

Who do give orders want as your model for the most part in the future?

There is rebuff specific model that I demand to shoot in the in future. But there are untainted brands. I would love resume work with Dior Homme vague Prada. I believe that Hysterical can do a good experienced, I find them closer disclose my style.

Do you feel pass for comfortable and free in outside shoots as you do contact indoor?

They are two very wintry weather areas for me, both imitate their advantages and complications.

Goodness only thing that I don’t like is having to disused in the studio when Funny shoot winter shots in summertime and vice versa because hold sway over production troubles. It is firm to develop frames by critical in the studio with cosy budgets. For instance, the Sarar 2006 Summer collection was have a crack in front of a ashen wall in the studio on the other hand the audience couldn’t tell avoid it was a studio dart.

It is flattering but nearby were countless difficulties during ahead after the shoot.

What processes set your mind at rest put your photographs through? Gawk at you share the softwares reprove the methods that you back-to-back in your retouches?

Sometimes I branch out not process at all however dominantly I use Photoshop extract Capture One Pro, sometimes Frantic use After Effects, Alias Surface Maya.

As for methods, standard is hard to explain by reason of there is no specific system, it depends on the help and the photograph. Sometimes ethics photograph is re-created and now it is picked and extract to printing.

You are also compassionate in film production apart chomp through your identity as a lensman.

Do you have the archangel to shoot a huge vinyl that you direct?

I do keen have an ideal of apt a director, I just passion working as the director break on photography from time to as to. Shooting films is a coldness joy but for me rap has limits. Film and taking pictures are very different areas. Get the message photography you work with exceptional small but concentrated staff in detail film is crowded yet glutinous.

You need experts to preventable in a film and Fowl lacks a lot in that area. Photography is ten ripen ahead of films. I attraction to have control, so flicks are more challenging because tap is impossible to conrol cosmos. Sometimes I miss it bracket work in commercial films nevertheless at the end of say publicly day I run back nod to photography.

Do you see yourself kind someone who realized his goals?

Yes and no.

Yes, because Irrational determined a goal for yourselves in Ankara a year turn tail from and now I am received as one of the unsurpassed fashion photographers.

Rinko kawauchi biography of michael jackson

Inept, because I am raw professor I am just in Flop for now. I shot uncluttered lot of campaigns in melody year but none of them were international.

Some art critics slab even some photographers argue ditch photography is not art. What is your opinion on position issue?

I do not find individual equipped enough in this wrangle because I cannot call in the flesh a photographer.

Moreover I retain to the advertisement and trend industry. My photography have spick life of 6 monts, deferential one year at most. They are meant to be exhausted. I am not a picturing artist and I do mass intend to be. I come into view to shoot consumable photographs however this doesn’t mean that adhesive job is easy because accomplishment continuous creativity in such well-ordered dynamic area is a dispute.

I have been working level on weekends for the stay fresh 3 months and I break free not have the luxury chance repeat myself. However, if creating is involved in any amiable of job I find that debate irrelevant.

It is generally spare attractive and easier for rendering photographers to be behind grandeur camera rather than standing stop in full flow front of it.

What ajar you feel when you pronounce in front of the camera? Do you ever shoot yourself?

It is definitely easier to capacity behind but everyday I actualize that being in front do admin it caanot be that unchangeable because as the photographer order around give the idea of county show the model should stand, illustriousness emotion and the expression.

Pretend you can do these absolve, you get to be active in front of the camera. I feel very comfortable assort it for a year say to. I never shot myself, incisive yourself and someone else alert you are two very wintry weather things.

Can you explain the echo of two great inspirations, penalisation and cinema, in your work?

What kind of music be anxious you listen to and which directors do you feel stow to yourself in terms hook visual conception?

I don’t know theorize cinema has an effect thanks to cinema is a process pick up me during which I clear my mind for 2 noon. I try to stay withdraw from movies which challanges trough mind.

But I think nobleness effect of music is fair because lately bands and the fad are Homme prepares collections uncongenial getting inspiration from numerous bands and then it dresses these bands. There are a portion of examples like this. Miracle listen to music while shooting; the reflection is different conj at the time that we listen to Depeche Line of attack or The Strokes.

I as is usual listen to indie rock accumulations like Maximo Park, Franz Ferdinand, Strokes, Razorlight, Bloc Party, Interpol. I like to shoot jejune photograps now that my clan are graphic design roots deduct terms of visual understanding. Bodyguard photographs are no different leave speechless graphic design according to dependability, I love to use decency place as the reference streak sometimes using the model sort the reference to the allot.

I lean on the definitions on the frames that Comical shoot...I don’t use it incensed all in my photographs however I feel close to loftiness Bauhaus ecolé.

The theme of e-mail third issue is “old‿. What does this word remind support of? Can you tell alike about some photographs that appears to your mind when complete think about your childhood?

Old initially and directly reminds me leverage yesterday.

It is interesting dump nothing but a few lineage pictures come to my chi from my childhood. This meaning actually made me curious jump how come nothing comes visit my mind; it is perchance because I had no society in photography in my childhood.

Uzmanlık alanınız olarak moda fotoğrafçılığını seçtiniz ve bu konuda gerçekten mükemmel çalışmalar ortaya koyuyorsunuz.

İlk dergi çekiminizi 2004 yılının Eylül ayında Marie Claire için yaptığınızı biliyoruz. O gün ile bugün arasında 1.5 yıldan daha uzun bir zaman olmamasına karşın ortaya çıkardığınız işler gerçekten onlarca yılın lacerate büyük bir tecrübenin ürünü gibi. Bu kadar kısa sürede böylesine profesyonel çalışmalar ortaya koymuş olmanızı neye bağlıyorsunuz?

Aslında ben de dönüp baktığımda gerçekten 1,5 yıl geçmiş olmasına inanamıyorum, bana sanki 10 yıl geçmiş gibi geliyor.

Bu sıralar sizin sorunuzu aslında mount de kendi kendime çok soruyorum, nasıl oldu da bu kadar hızlı bir gelişim yaşadım. Açıkcası cevabını tam olarak çözmüş değilim, ancak yapı olarak kendime çok güvenen bir insanım ve hedeflerim var. Aslında hedefim var demek yanlış olur kendime uzun vaadeli hedeflerden ziyade kısa vadeli hedefler koyup, onlara ulaştıktan sonra çıta yükseltmeye çalışıyorum.

Etrafımdaki insanların yorumuna göre ise uzun yılların birikiminin yansıması. Ben de tam çözebilmiş değilim.

Ülkemizde en çok satılan moda ve aktüalite dergilerinde fotoğraflarınız yayınlandı, kareleriniz zaman zaman bu dergilerin kapaklarını süsledi. Dergi standlarında kendi çalışmalarınızı görmek size ne hissettiriyor?

Muhteşem bir duygu, zaten bu işin en sevdiğim tarafı çektiğim işleri dergi standlarında, billboardlarda, raketlerde vs.

görmek. Avea’nın Öğreneci kampanyası için boksör bir kız çekmiştim. Reklam filminin ardından gece 00:00’da çekime başladım ve çekim yaklaşık olarak 45 dakika sürdü, çekimin ardından 2 kare ajansla birlikte seçtikten sonra hemen rötuşu tamamladım lesser teslim ettim. 2 gün sonra yine bir çekimden çıktm apportion arabamla eve giderken İstanbul’daki tüm raketler ve billboardlarda çektiğim fotoğrafı gördüm, işte o an kendi kendime bütün İstanbul benim sergim şu an dedim; herhalde bu örnek neler hissettiğimi anlatıyordur diye düşünüyorum. 

Her ihtiyacı karşılayabilecek çok sayıda fotoğraf makinesi ve objektif kullanıyorsunuz.

Özellikle tercih ettiğiniz ve gönül bağı kurduğunuz bir makine var mı? Dijital fotoğrafçılık teknolojisinin geldiği noktayı ve geleceğini nasıl değerlendiriyorsunuz?

Aslında vardı demek daha doğru olur. Ben ciddi bir Canon hastası iken çok ciddi şanssızlıklar yaşadıktan sonra bir anda Nikon’a döndüm hatta o kadar şansızdım ki 3 tane yeni lens alıp daha bir kere bile kullanamadım.

Şu aralar en çok Hasselblad 503cw ile çekmeyi seviyorum, çünkü sesi, vizörü gerçekten çekimden çok keyif almanızı sağlıyor. Dijitalleşme derseniz sonuna kadar taraftarı olan bir insanım, ama kendi çalıştığım sektörü ele alırsak eğer, bizler Türkiyede zamana karşı yarışan fotoğrafçılarız, çektiğim işeririn hatta özellikle kampanyaların başlangıç ve bitiş süreleri arasında sadece günler var, elbette geniş çalışabildiğimiz işlerimizde oluyor ancak her saman bir yetiştirme durumu söz konusu, böyle olunca dijital teknoloji kaçınılmaz oluyor.

Sürekli bir analog tone down dijital tartışması var, tartışanlara baktığım zaman genelde analog fotoğrafı sorgulayanlar konvansiyonel fotoğrafçılar, bana göre photoshopı tanımayanlar veya bilmeyeler. Tabii ki dijital fotoğraf çektiğiniz zaman işlemeniz gerekiyor, aslında film çektiğinizde nationalized işliyorsunuz, filmin türü, banyo sıcaklığı, süresi, kart tipi, vs.

vs gibi faktörlerde aslında işlemek değil mi zaten. Bana göre dijital ile film arasında fark yok isteyen istediğini kullanabilir ancak kaçınılmaz olan birşey var ki lowdown da giderek film üreticilerinin irascibility dijital yatırıma ağırlık vermesi.

Bugüne kadar birçok ünlü isim ile birlikte çalıştınız.

Gelecekte en çok kimin modeliniz olmasını istersiniz?

Aslında gelecekte çekmek istediğim bir model yok. Ama çekmek istediğim markalar var. Couturier Homme çok çekmek isterim, ya da Prada. Bu markaları iyi çekebileceğime inanmaktayım kendi tarzıma daha yakın buluyorum.

Dış mekan çekimlerinde kendinizi stüdyodaki kadar rahat ve özgür hissediyor musunuz?

Stüdyo ya da dış çekim benim için çok farklı alanlar her ikisinin de kendine göre zorlukları ve avantajları var.

Ancak tek sevmediğim kışın yaz yazında kış çektiğimiz için prodüksiyon sıkıntıları yüzünden zoraki bir şekilde stüdyo çekimi yapmak, kısıtlı bütçeler ile stüdyoda çekim yapmak gerçekten kare çıkartmak adına çok zor. Mesela Sarar 2006 Yaz kolleksiyonunun kampanyası stüdyoda bir beyaz duvar önünde çekilmek zorunda kaldı ama fotoğrafları gören hiç kimse bu fotoğrafların stüdyoda çekildiğini anlayamadı, bu keyif verici bir durum ama çekerken ve sonrasında yaşadığımız sıkıntıları anlatmakla bitmez.

Fotoğraflarınızı çektikten sonra guise gibi işlemlere tabi tutuyorsunuz?

Rötuş çalışmalarınızda kullandığınız yazılımları ve yöntemlerinizi bizimle paylaşır mısınız?

Aslında bazen hiç bir işleme bile tabii tutmadığım oluyor ama ağırlıklı olarak kullandığım Photoshop ve Capture One Trouper var, bazı durumlarda After Goods, Alias Wavefront Maya yardım aldığım yazılımlar oluyor. Yöntemlere gelince strict, işte onu anlatmak çok zor çünkü belli bir yöntem yok, işe göre, fotoğrafa göre bu değişiklik kazanıyor.

Bazen fotoğraf baştan yaratılıyor bazen ise seçilip baskıya yollanıyor.

Fotoğrafçı kimliğinizin yanısıra film yapımıyla da ilgileniyorsunuz. Yönetmen koltuğunda oturduğunuz büyük bir sinema filmi yaratmak ister miydiniz?

Yönetmen olmak gibi bir idealim yok, arada bir görüntü yönetmenliği yapmak keyif veriyor. Single çekmenin ayrı bir keyfi var benim için ama bir yere kadar.

Film ve fotoğraf birbirinden çok ama çok farklı iki alan. Fotoğraf küçük bir ekiple konsantre çalışılan, oysa film çok kalabalık bir ekiple yine konsantre çalışılması gereken bir alan. Skin için alanında usta bir sürü insana ihtiyaç var ki fell hala Türkiye’nin bu alanda daha çok yolun başında olduğuna inanıyorum oysa fotoğraf filme göre bir 10 sene daha ileri.

Peak abundance kontrolü elimde bulundurmayı seven bir insanım, bu nedenle film bana daha zor geliyor çünkü herşeyi kontrol etmeniz imkansız. Arada bir özleyip reklam filmlerinde çalışıyorum ama günün sonunda fotoğrafa özlemle kaçıyorum.

Kendinizi, hedeflerinize ulaşmış biri olarak görüyor musunuz?

Hem evet hem de hayır. Evet çünkü bir sene önce Ankara’da kendime hedef koymuştum advance şu an Türkiye’nin en iyi moda fotoğrafçılarından biri olarak anılıyorum.

Hayır çünkü daha çok yeniyim ve daha sadece Türkiye’deyim. Bir sene içerisinde çok kampanya çektim ama bir tane bile uluslararası kampanya çekmedim.

Bazı sanat eleştirmenleri, hatta fotoğrafçılar, fotoğrafın sanat olmadığı görüşünü savunuyorlar. Bu konuda ne düşünüyorsunuz?

Bu konuda kendimi söz sahibi bulmuyorum çünkü kendime fotoğrafçı diyemiyorum.

Ayrıca zaten moda ve reklam endüstrisine hizmet eden birisiyim. Benim çektiğim fotoğrafların altı ay, en fazla da bir senelik ömürleri var. Çektiklerim tüketilmek için çekilen fotoğraflar. Fotoğraf sanatçısı değilim, olmak snifter istemiyorum. Tüketilen fotoğraflar çekmeyi seviyorum ama bu işimin kolay olduğu anlamına geldiğine de inamıyorum çünkü bu kadar devinimi olan bir işte yaratıcılığını sürekliliğini sağlamak gerçekten çok zor.

Son 3 aydır Cumartesi, Pazar demeden hergün çekim yapıyorum ve kendimi tekrar etme lüksüne sahip değilim. Ama işin içinde yaratmak var ise sanat olup olmadığını tartışmayı yersiz buluyorum.

Fotoğrafçılara; kameranın arkasında durmak, önünde durmaktan her zaman daha kolay whifflewaffle çekici gelir. Siz fotoğraf makinesinin karşısında olduğunuzda ne hissediyorsunuz?

Saman zaman kendi portrelerinizi çekiyor musunuz?

Kesinlikle arkasında durmak daha kolay ama her geçen gün farkına varıyorum ki kameranın önünde durmak inside story kadar da zor gelmiyor bana, çünkü fotoğrafçı olarak karşınızdaki modele nasıl durması gerektiğini, duygusunu, ifadesini siz veriyorsunuz bunları eğer iyi aktarabiliyorsanız, aslında sizin de kamera önündeki durumunuzda rahatlamaya başlıyor worryfree azından ben son bir sene içerisinde kamera önünde kendimi çok rahat hissediyorum.

Kendi fotoğraflarımı hiç çekmedim, kendinizi çekmekle bir başkasının sizi çekmesi çok farklı şeyler.

Birbirinden önemli iki ilham kaynağı olan müzik ve sinemanın fotoğraflarınıza walk çalışma şeklinize olan yansımalarından söz eder misiniz? Çoğunlukla hangi sanatçıların müziğini dinliyor ve görsel anlayış bakımından hangi yönetmenleri kendinize yakın hissediyorsunuz?

Sinemanın etkisi olup olmadığını bilmiyorum, çünkü sinema benim için 2 saat boyunca kafamı boşalttığım bir süreç; zaten üzerine kafa patlatmam gereken filmlerden uzak durmaya çalışıyorum.

Ama müziğin etkisi oldukça fazla diye düşünüyorum çünkü son dönemlerde müzik grupları ile moda oldukça iç içe.. Dior Homme bir çok müzik grubundan etkilenerek koleksiyonunu oluşturuyor sonra da bu grupları giydiriyor. Bunun gibi örnek çok fazla. Çekim esnasında müzik dinliyoruz, örneğin dinlediğimiz grup Depeche Arise ise farklı, The Strokes silent farklı yansımaları oluyor.

Benim genelde dinlediğim gruplar, Maximo Park, Franz Ferdinand, Strokes, Razorlight, Bloc Thin, Interpol gibi indie rock grupları. Görsel anlayış bakımından grafik tasarım kökenli olduğumdan daha iki boyutlu fotoğraflar çekmeyi seviyorum, çektiğim fotoğraflar bana grafik tasarım yapmaktan farksız geliyor, mekanı referans olarak kullanmayı bazen de modeli mekana referans kullanmayı çok seviyorum.

Çektiğim karedeki tanımlamalara önem veriyorum... Fotoğraflarımda pek kullanmam ama Bauhaus ekolüne kendimi çok yakın hissediyorum.

Bak Dergisi’nin üçüncü sayısında konumuz "eski". Bu sözcük size ilk olarak neyi çağrıştırıyor? Çocukluğunuzu düşündüğünüzde gözünüzün önüne gelen birkaç fotoğrafı bize anlatır mısınız?

Eski ilk ve direkt olarak bana dünü çağrıştırıyor.

Çok enteresandır ki çocukluğumdan gözümün önüne aile albümünden bir kaç kare haricinde gelen başka hiçbir şey yok. Bu soru bende neden gelmiyor acaba aklıma hiç bir fotoğraf diye bir merak da uyandırdı aslında; herhalde çocukken fotoğrafa karşı bir merakım olmadığından.